学生时代指导教的舞台魔术的5大要素(服装,照明,音乐,表情 ,技术)中,已经介绍了我对服装,照明,音乐的看法,这回轮到“ 表情”了。在风格塑造上俊男美女们确实比较有利,但从父母那里得 到怎样的面容是无法左右的。在这里,写一下以我的理念如何用练习改 变“表情”。
其实我有相当的“社交恐惧症”,大学一年级初次上舞台时手抖 的不行。有些人可能也有这样的经验,当发现自己手抖时,非但没收 住,反而抖的更厉害。
下台后前辈对我说:虽然有些僵硬,不过你的笑容很好,这让我 冷静了些。这让我注意到了“表情”的要素,从这之后,我看别人的 表演时,不光注意技术,还注意表演时的表情。
最后发现,就算是同等技术的魔术,在表情这一点上就会令表演 效果有巨大的不同,之后我就偷偷的练习“笑的方法”。一开始是脸 部按摩,然后在镜子前笑,一边练习一边笔...,露出牙齿挤出的笑容 不自然,重点是要自己开心做出自然的表情。放松的表情才是掩护技 术的最好错引。
这个照片,是我在IBM参加生平第一次参加舞台魔术比赛的预选赛 时拍的。自己说可能有些奇怪,就算紧张的时候反面会露出自由的表 情。
很多的新手魔术师(特别是学生)在展示技巧的时候使用鬼脸, 歌舞伎动作等奇怪的华丽扮像,可能本人感觉很帅气,我认为是很大 的失分点。
即使是手彩魔术,如何让观众乐在其中才是重要的。不要傲慢地 去展示高难度的技术,这个技术做出的效果能不能让观众开心才是重 要的。要达到这个目标的重要要素,我认为就是放松的表情。
后,一般情况下都认为舞台化妆很重要,但我不做任何化妆。 决不是否定舞台化妆,只是因为化装造成的“五官亮眼”与我所追 求的“表情柔和”有冲突。如果上年纪而颜值下降了,恐怕就 不得不考虑舞台化妆了...(笑
下回起,回到第5个要素,技术与流程次序。